南京民谣曰：“三月三，荠菜花赛牡丹，女人不戴无钱用，女人一戴粮满仓。”簪花习俗，古来有之。鲜花虽然美丽，但也存在花期短、易凋谢等问题，同时又受季节影响，不可常年取得。于是人们便用生蚕丝与铜丝仿制成鲜花模样取而代之，称之为绒花。

过去，每逢喜事三节（婚嫁喜事、春节、端午节、中秋），妇女儿童都要戴绒花。绒花，谐音“荣华”，寓意富贵吉祥。它是人们生活中用以祈福的装饰符号，体现出古老的东方文明对于美和幸福的不懈追求这一核心内容。

随着时代变迁和生活方式、审美观念的变化，老手艺人的逐渐离去和后继无人等因素影响，南京绒花几经波折，一度淡出人们生活。近年来，受到《延禧攻略》、《锦心似玉》等剧爆火的影响，绒花这项非遗文化重新回到大众视野中。我们采访到了江苏省非物质文化遗产南京绒花传承人——赵树宪先生，讲述他与绒花长达半个世纪的深情故事。

1973年赵树宪先生从初中学校毕业。当时是“文革”末期，由于恢复国民经济、出口换取外汇的需要，周总理号召发展工艺美术，包括绒花厂在内的工艺美术行业异常火爆，需要大量的劳动力。赵树宪被分配进绒花工厂工作。他的师傅是大名鼎鼎的周家凤先生。从刚开始的做“花条”到后期的“打尖”、“打传花”，整道工序都被赵树宪学习了一遍，他逐渐爱上了这项需要细心精心去打造的花的事业，这也为他以后的绒花创作打下了坚实的基础。

好景不长，20世纪90年代初期，改革开放之后，工艺美术开始衰退，赵树宪离开当时的南京人造花总厂。

长年伏案令赵树宪颈椎劳损，年岁渐长使他的视力大不如前。但他对绒花的挚爱丝毫没减。他想收徒，但深知绒花工艺繁复，学习周期长，产量少，回报利润较低，生存压力大，鲜少有年轻人能够耐得住性子坚守这门技艺。庄子曰：“指穷于为薪，火传也，不止其尽也。”绒花以“口传心授”的方式延续，依托传承人自身而存在。赵树宪也曾担忧日后南京城中无人再做绒花，绒花会面临技艺失传的危险。

随着传统文化复兴浪潮兴起，国家对非物质文化遗产的保护和传承工作提上日程。南京民俗博物馆通过征集传统绒花作品、调查采访绒花老艺人、搜集南京绒花的文字资料等方式对绒花工艺采取一系列的保护措施，此外，还为赵树宪成立了绒花工作室。

2018年，《延禧攻略》播出，剧中演员所戴的传统的绒花制品也引起了人们的广泛关注。有了电视剧的“流量”加持，赵树宪工作室的绒花订单猛增，工期一度排到了半年之后。更是有不少年轻人慕名而来，拜师学艺。

在延续传统造型的绒花制品之外，赵树宪也在逐步做出新的尝试：把绒花元素融入高奢品牌之中。与爱马仕、帕尔玛之水等进行了跨界合作，中西合璧，异质互补，相得益彰，以绒花永不凋谢的特性契合女性对于芳华永驻的追求，他还与国际知名服装设计师劳伦斯·许合作，制作“绒花若雪”高级礼服，形成了一系列极具当代设计感的视觉审美装饰产品。

听完赵老的一席话，我们感触良多。南京绒花的研创设计需与时代结合。在不丢失传统工艺本质精髓的前提下，加入时代潮流产品和设计的创新元素，赋予绒花更符合现代生活需要和审美需求，创作出符合当下时代需求的产品，才能够有市场、有需求、有前景，从而为南京绒花在当代社会的文化赓续创造新的生机。

冯骥才说过，“非遗”是一个民族的历史和灵魂，是全民族的精神财富和思想文化的精神根基。南京绒花是连结过去与现在的文化载体、极具视觉审美价值的生活符号载体，其价值不只是古老技艺的传承，更是历史性、美学性的文化记忆，蕴含着旧时人们所特有的风俗习惯与审美创造。

而让更多的人，特别是年轻人了解它、喜欢它、 使用它，在使用中传承，才能续写新时代的南京绒花故事。

（图片为山河东南实践队摄于南京民俗馆）

作者：东南大学山河东南实践团 陈宇新